以假亂真的擬聲大師 雨聲器、步伐器、烏鴉器這些看似簡單的小裝置，是動畫片配音用的專業工具。參觀者可以動手操作，體驗一下配音師的工作：笸籮里裝一把黃豆，參觀者只要轉動笸籮，“雨滴”落地的聲音便會惟妙惟肖地呈現；一個網球切成兩半，再裝上手柄，用它按節奏敲擊桌面，馬蹄聲就會“嗒嗒”響起……（圖5）

萬籟鳴的“西游”偉業 這是中國動畫片《大鬧天宮》的制作場景復原。說到中國動漫文化，就不得不提到萬籟鳴，還有其兄弟萬古蟾、萬超塵，他們是中國動漫的首批開拓者。早在1941年，萬氏兄弟在上海完成了中國第一部動畫長片《鐵扇公主》（黑白）。當時正值抗日戰爭期間，這部影片在傳統神話故事的背景下，還注入了反抗侵略的精神，引起國人的強烈共鳴，票房超越了當時所有的故事片，在中國動漫歷史上留下鮮亮的第一筆。 1961年，上海美術電影制片廠又制作了《大鬧天宮》，萬籟鳴兄弟擔任導演和主創核心。這部影片是國內首部彩色動畫長片，成為了中國動畫史上的一座標桿。（圖1）

重量級活標本 —動畫攝影臺 早期動畫都是用一幅幅畫稿拍攝而成的，這是一個古董級的“動畫攝影臺”，由八一電影機械廠制造，專門用來逐格拍攝動畫原稿。這臺機器先后拍攝過《哪吒鬧海》、《寶蓮燈》等多部代表性動畫作品。現代動畫片主要使用電腦繪制，有時甚至不需要紙稿了，所以這臺重達一噸的設備，被業內稱為中國動漫技術發展“最具分量的活標本”。（圖4）

宮崎駿的夢幻之源 這是日本動漫巨匠宮崎駿創作臺的場景再現。臺上放著各種顏色的畫筆與顏料，他動畫片中的人物，是全部采用手繪的方式創造出來的。工作時，他手邊還放有幾張自然風光內容的DVD，宮崎駿熱愛清新、純美的自然景物，每當創作疲憊時，他就會放映這些影片，在休息中醞釀靈感。墻上展示著宮崎駿工作時的照片，還有《千與千尋》、《龍貓》等的作品手稿原件。（圖2、3）

游戲—動漫的兄弟 電子游戲不但是動漫文化發展的一個分支，還對動漫發展產生了革命性影響—它讓動漫由單純觀賞，轉變為觀眾參與其中，甚至可以自己創造情節的全新形式。圖為博物館里展示的各時代游戲機：從單色小屏幕的早期小游戲、紅白機，到最新式的“感應手柄”、“藍光光碟”游戲機。如今，電子游戲已經遠遠超越了“游戲”領域，醫生、士兵、飛行員都可以通過“游戲機”進行正經訓練。（圖6）

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美國動漫：英雄高產區在全球動漫產業中，美國產值最高，每年創造超過2000億美元的價值。美國動漫輕松幽默、通俗易懂、善惡分明。迪斯尼公司的作品常從傳統童話中取材，并且喜歡借鑒歌舞劇的表演方式；皮克斯（《飛屋環游記》等）和夢工廠（《功夫熊貓》等）以高科技、大制作取勝，故事情節受到更多成年觀眾的熱捧；而近年強力崛起的漫威與DC等公司，則打造出一系列超級英雄俠客：蜘蛛俠、蝙蝠俠、鋼鐵俠……圖4為蜘蛛俠塑像。

一只老鼠開啟的世界“我只希望人們不要忘記一件事，那就是一切都開始于一只老鼠。”“米老鼠之父”沃爾特·迪斯尼是這般介紹這只歷史上最具影響力的老鼠的。1928年，一部名為《汽船威利號》的動畫片，載著米老鼠首次駛入了人們的視線。作為世界上第一部有聲動畫，它的上映開啟了動畫片聲畫合一的時代。（圖3）

歡迎進入超越夢幻的動漫世界！ 熊貓阿寶

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